文∣颜梅玖
同学们，今天的微课堂我们来探讨一下诗歌。
诗歌能让你在现实世界中看到一个可能的世界。使一个现实的人直接拥有了精神生活。或者说诗歌创造了另外的一个“你”。让你对人生和世界进行哲学意义上的思考。唯有诗歌，才能完美地调动你的感情，感官和想象力。当你进入“诗”的现实，就能享受到那种奇妙的心理体验。
怎样才能写好诗歌呢？
一、学会聆听
聆听大自然的声音
聆听自己心灵的声音
你一定会听见 （桂文亚）
你听过蒲公英梳头的声音吗？蒲公英有一蓬金黄色的头发，当起风的时候，头发互相轻触，像磨砂纸那样沙沙地一阵细响，转眼间，她的头发，全被风儿梳掉了！
你听过蚂蚁小步跑的声音吗？那一天。蚂蚁们排列在红红的枫叶上准备做体操，“噗”，一粒小酸果从头顶落下，“不好，炸弹来啦！”顷刻间，他们全逃散了！
你听过雪花飘落的声音吗？一个宁静的冬夜，一朵小小的雪花，从天上轻轻地、轻轻地飘下，飘呀飘，飘落在路边一盏孤灯的面颊上，微微地一阵暖意，小雪花满足而温柔地融化了……
同学们，你们听见过这些声音吗？这是台湾诗人桂文亚的一段散文诗。我想，有人会说，那都是想象的声音吧？我怎么听不到呢？ 但是有人听见了。我们来听一听一个诗人的“听见”吧。
静静地坐着（郑文山）
静静地坐着什么也不去想/许多听不见的声音都听见了/篱笆外，风轻轻地来又轻轻地去
/花架上，花悄悄地开又悄悄地谢/墙壁上，时间答答地走又答答地来/静静地坐着
//什么声音都听见了/更听见心里的声音/过去的事/永远不再回来
同学们，你的心“静”下来了吗？如果你能静下心来，我们就会听见风的声音，花的声音，石头的声音，时间的声音，当然也能听见我们自己心里的声音。
很多同学经常会问，颜老师，怎样才能写好诗啊？现在什么样的诗才是好诗呢？为什么现在的诗人写的那些诗我看不懂？
其实诗就在我们身边，每个人都是潜在的诗人。复杂一点说，这些问题涉及到了诗学上的很多基本的命题，从学术角度探讨的文章可以说是汗牛充栋。我想关于诗，今天我们可以说的很简单。我相信同学们都有一颗简单的诗心。比如课堂上老师问大家，雪化了变成什么？有人说，雪化了，变成了森林；有人说，雪化了，变成草地；有人说，雪化了，变成春天……嗯，这就是诗。能够感知到它的就是诗人，或者说你有一颗诗意的心。
再比如：秋天到了，一枚落叶飘到了你的胸口，如果用诗意的句子去表达，你会怎么说呢？我会说“我与秋天撞了个满怀” ；再比如风吹过湖水，荡起了层层涟漪，你会怎么说呢？我会说：“湖水悄悄长出了皱纹”…….
二、学会观察
观察大自然
观察自己心灵深处的声音
在我们单位的小区，有许多玉兰树。玉兰树的花芽早在夏天就形成了，花芽外包有茸毛的苞片，可以保护花芽过冬，它能抵抗零下30摄氏度的低温天气，像这样的树，还有茶树等。玉兰树的花芽是治疗鼻炎的传统中药。我们知道玉兰树有白玉兰、紫玉兰、黄玉兰等。古人把紫玉兰称为“木笔”。白玉兰的花芽呈深绿色，紫玉兰树的花芽呈黄色，和毛笔头的颜色相似。人们把玉兰尤其是紫玉兰又称为辛夷。辛夷的基本解释为：木兰花的花蕾入药名。古汉语中，辛夷也指玉兰花。
我说到这里，是想告诉你们，在写好事物之前，要了解事物，学会观察，不管写诗还是写文章都如此，只有了解它，你才能准确表达它。
比如冬天时，玉兰树结满了毛笔头一样的花芽，你们观察到了吗？看到这个景象，我会说，“一个又一个毛茸茸的念头挂满了冬天的树梢”。由此可见，诗意的表达，是多么重要，而且，如果你的作文，也能用诗意的句子去表达，那你的作文一定会出类拔萃的。
三、什么是诗
如何抓住诗歌最本质的东西——诗意
有的同学说，原来诗就这么简单啊。那为什么我看到的诗就那么复杂深奥呢？诗的确可以很复杂，但也是从最简单的地方开始的。比如前面说的，雪化了，变成什么？说变成春天的是诗人，但人家说过，你再去这样说，就不是了。要做好一个诗人，必须始终葆有自己独特的发现和表达。
那么，也许大家还是会问，老师你说了这么多，到底要怎么样才有诗歌的发现和表达？这需要我们平时多读诗、多观察、多思考。
有些同学又会说了，我们平时功课很多，根本没有时间去读诗啊。
其实最好的诗就在我们的课本里。但我们未必真正读懂它，领悟它了。为什么这样说呢？我先来举例子。比如我们课本里柳宗元的《江雪》：
千山鸟飞绝，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。
《江雪》是唐代诗人柳宗元的一首五言山水诗，描述了一幅冰天雪地的寒江上，没有行人、飞鸟，只有一位老翁独处孤舟，默然垂钓。但是，如果这首诗仅仅写的是这个垂钓的渔翁，那它同样不是一首好诗。了解过柳宗元的生平简历以后，我们很明显就能发现，这个渔翁的形象显然是诗人自身的写照，是诗人人格的化身。
铺天盖地的大雪，正是当时严酷的政治环境的折射。或许他正用那迷茫的目光打量着那满江面的积雪呢。身披蓑衣，戴斗笠，那独钓寒江雪的老翁，在这空旷纯净的雪天里，显得是多么的渺小，又显得是多么的无奈。
在孤绝的大背景下，他在独钓寒江雪？但是，他真的在钓雪吗？当然不是，他在垂钓或者说他在隐约期待什么呢？我们当然可以有很多很多解读和猜测。而恰恰是这根 到江雪中的不知道钓什么的钓竿，构成了这首诗最核心的诗意。
举例： 同样表达孤独，失意和隐约的期待柳宗元借用了漫天风雪和一根钓竿，那么李白用了什么呢？我们来看《月下独酌》这首诗的前四句：
《月下独酌》
花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀明月，对影成三人。
前四句大致意思说：我准备一壶美酒，摆在花丛之间，自斟自酌无亲无友。举杯招引明月共饮，明月与我和影子成了三人。如果我要求大家指出其中最重要的句子，大家能指出是那一句吗？
答案：对影成三人。
《月下独酌》是李白最富有浪漫色彩的诗之一。诗篇描写诗人在月下独自一人饮酒的情景。月下独酌，本是寂寞的，但诗人却运用巧妙的想像，把杯中之影、月下之影和自己的身影凑合成了所谓的“三人”。这种以多写少的写法，非常传神地写出了他的孤独与寂寥。
那么，我和大家一起回顾这些诗歌，目的是什么呢，目的就在于，告诉大家应该怎么去利用我们有限的时间，从我们最熟悉的诗歌文本里去怎么抓住诗歌的本事，感受诗的美、去了解什么是诗意，最终明白什么是诗。好了，我们说了这么多，现在请大家一起和我思考，到底什么是诗？诗歌的本质是什么？
诗歌的定义
有人说：诗歌是用最简洁的语言表达最丰富的内容。
有人说：诗歌是心灵的钥匙，是情感的延伸 。
有人说：诗是最好文字的最佳排列。
有人说：诗是表达人的思想感情的艺术，是人类心灵的最高活动，是心灵的音乐，是真善美的晶体。
我们再来看一下关于诗歌的一个常用的定义：
诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。
我们说，这个定义本身有问题吗？它应该没问题，很准确。它从抒写目的、语言特色、外在形式等等方面给出了诗歌的定义，但是，我觉得还不够，因为它没有从本质上回答我们什么是诗，或者诗意这一问题。
那么通过刚才我们对几首诗的分析，我想大家应该明白，《江雪》没有柳宗元的宦海浮沉的整体隐喻，没有伸入江雪或者作者孤独的灵魂深处的那一根钓竿，那它就不算是好诗。同样《月下独酌》，没有对影成三人这样的妙句，诗的味道将大打折扣。诗就是《月下独酌》里的寂寞影子，就是《江雪》里的那根钓竿，就是《枫桥夜泊》那一缕钟声。
四、我们应该怎么读现代诗
在聊这个话题之前呢，我觉得有必要把当代诗歌发展的大致脉络梳理一下：新诗是从五四时期伴随着白话文的运动开始的，1917年2月，《新青年》发表的胡.适的《白话诗八首》，被看作是现代最早出现的"白话诗"。
此后新诗经过了初创期、探索期、深化期、成熟期等阶段。进入到新时期，上世纪八十年代崛起了朦胧诗，产生了北岛、舒婷、顾城等为代表的一大批朦胧诗人，此后又陆续出现了“第三代”“知识分子写作”与“民间写作”“ 第三条道路”等等诗歌写作潮流和阶段。
相对有律、有韵可循的古诗，新诗的流派、写法可谓五花八门。但是在这里呢，我特别说明一下，很多人以为把一些漂亮的句子分行排列就是现代诗，这实在是一个极大的误解。一首好诗的生成，需要对生活有深入透彻的理解，对语言有鲜活精准的把握能力。
押不押韵，对现代诗变得不重要。重要的是什么？是对诗的诗意的发现和表达。诗歌可以讲道理，也可以抒情，但必须都要用诗歌的方式。比如这句话：“如果我们只能做小事，也要认真把小事做好。”直接这样说教，它不是诗，你可以这样表达：“如果只能做米粒大的事，我们就要把它做的粒粒饱满。”这样的句子才充满了诗意。
我们再来读读邮箱里学生来稿里的诗歌：
我爱你——祖国母亲
“我爱你———祖国母亲/是您赐予了我们炎黄子孙的生命/让我们世世代代屹立在世界的东方/我爱你———祖国母亲/是您给予我们地大物博的环境/让我们子子孙孙为之而自豪/我爱你———祖国母亲/是您不畏艰辛万苦，经历上下五千年/让中华民族迎来了新时代。/我爱你———祖国母亲/我为你自豪！我为你骄傲/我将用我的双手将您建设得更加繁荣富强！”
这种诗不是真正意义上的诗。这种诗歌总体来说没有诗意，只有空洞的大话套话。缺乏细节，它不是巧妙地通过诗歌本身告诉我们。
中秋的月亮是甜的
中秋月饼，圆圆的，甜甜的/就像一个月亮/我把月亮切了，分给全家人/爸爸一口，妈妈一口/每个人都有一口月光
这首小诗太有想象力了！把月饼想象成中秋的月亮，而且“每个人都有一口月光”多棒的诗句啊！题目“中秋的月亮是甜的”，这个题目也很新颖。月饼和月光是两种不同的事物，它们共有的品质是：圆圆的。
诗歌的美妙之处就是把两种不同的事物的共有品质融合在一起，让它们产生艺术效果（黄礼孩）。这首小诗的最后那句“每个人都有一口月光”，决定了这首诗的不凡，这种独特的发现和表达是多么漂亮。
